FOCUS — Depuis quinze ans, le site Nanarland, né à Grenoble, par­court avec un suc­cès crois­sant le monde étrange des nanars. Le second tome de leur Livre des mau­vais films sym­pa­thiques, vient tout juste de sor­tir, accom­pa­gné d’autres pro­jets tout aussi exal­tants pour tous les amou­reux de cinéma improbable.

Le retour du Livre des mau­vais films sympathiques.

Ratanouilles, Les Aventuriers du sys­tème solaire, Kiss contre les fan­tômes, Mon curé chez les thaï­lan­daises… Bien sou­vent, les titres des nanars sont des poème et des pro­messes à eux seuls. Ce sont ces titres, accom­pa­gnés de cri­tiques crous­tillantes et d’a­na­lyses per­ti­nentes, que l’é­quipe de Nanarland pro­pose aux ciné­philes de décou­vrir dans leur deuxième tome du Livre des mau­vais films sym­pa­thiques.

Tout comme le pre­mier « épi­sode » sorti en mars 2015, ce nou­vel opus se pré­sente sous la forme d’une cas­sette VHS, un for­mat qui n’a rien d’un hasard : c’est grâce à ce sup­port que les amou­reux de nanars purent décou­vrir des cen­taines de chefs‑d’œuvre, notam­ment au moment où les vidéos-clubs écou­lèrent leurs stocks à vil prix. Nombre de ces films n’ont pas connu, et ne connaî­tront sans doute jamais, de réédi­tion en DVD. Inutile, dans ce cas, de rêver d’un por­tage en Blu-ray…

Le nanar n’é­pargne aucun genre

Fondé voici quinze ans par les gre­no­blois Régis Brochier, Fabien Mangione et Séverine Amato, le site Nanarland a depuis été rejoint par toute une équipe de pas­sion­nés de films impro­bables, et s’est ins­crit dans un réseau, véri­ta­ble­ment mon­dial, de col­lec­tion­neurs de toutes ces œuvres à part qui consti­tuent un pan du patri­moine ciné­ma­to­gra­phique mondial.

Régis Brochier, Régis Autran et François Cau de Nanarland pré­sen­taient leur ouvrage samedi 5 novembre à la librai­rie Decitre. © Florent Mathieu – Place Gre’net

Au pro­gramme de ce nou­veau tome ? La science-fic­tion déca­lée, la poli­tique-fic­tion, le film d’ac­tion gon­flé à la tes­to­sté­rone, les comé­dies musi­cales et même les films pour enfants. Est-ce à dire qu’au­cun genre n’é­chappe au nanar ? « Le nanar, c’est du cinéma par essence : tant qu’il y aura des gens qui pren­dront une caméra et tape­ront à côté, tant qu’il y aura des acci­dents, il y aura des nanars ! », juge Régis Brochier.

Aucune méchan­ceté dans la démarche

L’invincible Chuck Norris a figuré dans un nombre impro­bable de films… improbables.

Mais le but d’un tel ouvrage, comme du site Nanarland, est-il de se moquer ? Certains réa­li­sa­teurs n’ont pas appré­cié de voir leurs œuvres consi­dé­rées comme des nanars, une clas­si­fi­ca­tion qui relève évi­dem­ment de la sub­jec­ti­vité. Pourtant, Régis Brochier comme ses com­pa­gnons l’af­firment : il n’y a aucune méchan­ceté dans leur démarche.

« La ques­tion se pose par exemple pour le cinéma afri­cain, cer­tains films sont juste dans l’é­co­no­mie de moyens et on se demande si on peut en rire ou non. Mais oui, jus­te­ment, autant en rire : cela per­met aussi d’en par­ler. Ce sont des films qui en disent beau­coup », estime Régis Brochier. « En dix ans [dans les années 80, ndlr], il est sorti 400 films de kung-fu en France au cinéma, et les films éro­tiques c’é­tait des mil­lions de spec­ta­teurs… Ça plai­sait, c’é­tait popu­laire : ne plus en repar­ler, ce serait oublier le suc­cès que ça a eu. »

Le kung-fu sera d’ailleurs à l’hon­neur du pre­mier épi­sode de Nanaroscope, un autre pro­jet de Nanarland en col­la­bo­ra­tion avec Arte Creative : une série de vidéos évo­quant et décryp­tant les fleu­rons du nanar. C’est le film Samuraï Cop et son acteur prin­ci­pal, aussi lucide que sym­pa­thique, qui ouvri­ront le bal. Un pre­mier épi­sode que les télé­spec­ta­teurs pour­ront décou­vrir en jan­vier sur la chaîne cultu­relle. Preuve, une nou­velle fois, que le nanar a enfin acquis ses lettres de noblesse.

Florent Mathieu

LE NANAR, CHASSE GARDÉE DU CINÉMA ?

Voilà une ving­taine d’an­nées, sinon plus, que le nanar jouit d’une popu­la­rité gran­dis­sante, à tel point que des pro­duc­teurs financent aujourd’­hui des “ faux nanars ”, pâles imi­ta­tions cen­sées conve­nir au plus grand nombre, que l’é­quipe de Nanarland comme d’autres chro­ni­queurs – notam­ment le Fossoyeur de Films – dénoncent volon­tiers. Mais le cinéma est-il la seule dis­ci­pline artis­tique à trou­ver un public pour ses reje­tons maudits ?

Zombeavers, film sur des cas­tors zom­bies… Calibré pour être un nanar, le film n’a pas la saveur de l’ac­ci­dent involontaire.

On ima­gine mal en effet un gale­riste faire acte de second degré en affi­chant sur ses murs des croûtes impro­bables. Et si cer­taines oeuvres contem­po­raines ont de quoi faire sou­rire, les qua­li­fier de “ nanar pic­tu­ral ” serait outran­ciè­re­ment sub­jec­tif et vau­drait de s’at­ti­rer les foudres d’une jungle de spé­cia­listes qui, n’en dou­tons pas, connaissent leur affaire.

Jeux de mains, jeux de vilains

En lit­té­ra­ture, qui consacre de pré­cieuses heures à lire sciem­ment les mau­vais romans oubliés de l’his­toire, si ce ne sont les curieux com­pul­sifs ou les étu­diants en Lettres ? Qui ira lire, pour le plai­sir, Charlot s’a­muse (1883) de Paul Bonnetain, un roman natu­ra­liste pom­pier qui dénonce les ravages de la mas­tur­ba­tion ? – Et qui trou­vera un inté­rêt lit­té­raire à englou­tir les textes indi­gestes consa­crés aux dépla­ce­ments du maré­chal Pétain, signé par son agio­graphe offi­ciel René Benjamin ?

Dans le domaine du jeu vidéo – le dixième art, pour cer­tains –, les oeuvres tel­le­ment ratées qu’elles en deviennent sym­pa­thiques occa­sionnent rare­ment un engoue­ment du grand public. Si des vidéastes comme The Angry Video Game Nerd ou, en France, le Joueur du Grenier ont par­ti­cipé à rendre popu­laires des mau­vais jeux cultes (le E.T. de l’Atari 2600, ou encore le Superman de la Nintendo 64), les joueurs pré­fé­re­ront tou­jours user leurs joys­ticks sur de bons jeux, ou du moins consi­dé­rés comme tels.

E.T. sur Atari 2600, consi­déré comme l’un des pires jeux de l’Histoire : un nanar vidéoludique ?

En musique, on notera que les mélo­manes peuvent faire preuve d’une grande ouver­ture d’es­prit, et d’o­reille. Un pro­jet comme le Portsmouth Sinfonia, porté par le remar­quable com­po­si­teur Gavin Bryars, a ainsi ren­con­tré un écho favo­rable : il consiste pour­tant à mas­sa­crer des grands clas­siques de la musique savante en les livrant en pâture à des étu­diants mai­tri­sant mal leurs ins­tru­ments. Pour autant, le nanar n’est ici qu’à moi­tié avéré, cha­cun connais­sant par­fai­te­ment le carac­tère inau­dible de sa prestation.

Les non-talents qui s’ignorent

Ce n’est pas le cas d’une dame comme Florence Foster Jenkins (1868−1944), convain­cue de ses talents de chan­teuse d’o­péra, et dont les fausses notes com­pul­sives ont fait l’ob­jet de plu­sieurs enre­gis­tre­ments. Avant d’ins­pi­rer deux films : Marguerite, de Xavier Gioannoli en 2015, et Florence Foster Jenkins de Stephen Frears, sorti sur les écrans ce mois de juillet 2016.

Philosophy Of The World, des Shaggs. Un disque aujourd’­hui culte.

Enfin, il serait injuste de ne pas citer le groupe The Shaggs, trio fémi­nin com­posé de trois soeurs dont l’his­toire de la for­ma­tion – mi-comique, mi-tra­gique – serait trop longue à rela­ter ici. Sorti en 1969, son disque Philosophy of the World se dis­tingue par l’im­pré­pa­ra­tion totale des inter­prètes, les sautes de rythme, les erre­ments vocaux et les mélo­dies chao­tiques qui le caractérisent.

L’album est aujourd’­hui culte, consi­déré par cer­tains – non sans humour, ni sans rai­son – comme une forme de pré­mices de la musique pop-rock expé­ri­men­tale ou conceptuelle.

Il est vrai que Philosophy Of The World peut fas­ci­ner et envoû­ter, tant par la sim­pli­cité posi­tive du mes­sage qu’il porte que par le carac­tère impré­vi­sible de ses com­po­si­tions, qui n’est pas sans rap­pe­ler cer­tains moments de bra­voure de la période post-punk.

Pour autant, force est de consta­ter que le nanar demeure un objet de cinéma, une pas­sion de ciné­phile. Si toutes les dis­ci­plines – lit­té­ra­ture, musique, pein­ture, sculp­ture, théâtre, etc. – sont sus­cep­tibles de pro­duire des oeuvres d’une si mau­vaise qua­lité qu’elles en deviennent atten­dris­santes, seul le cinéma semble capable de fédé­rer un tel engoue­ment, et de rem­plir à cra­quer une salle de cinéma pour la pro­jec­tion d’un Samuraï Cop ou d’un Troll 2…